Megjelentek a Halmos Béla Program Kollégium legújabb nyílt pályázati felhívásai az alábbi témákban:
1. Téma:
Hazai vagy szomszédos országbeli magyarlakta területeken megvalósuló magas színvonalú, kiemelt népzenei és világzenei nagykoncert (egy alkalom), vagy legalább 4 alkalomból álló koncertsorozat megvalósítása. Nagykoncert címén kizárólag 350 fő feletti nézőszámú koncertek tervezhetőek, míg a koncertsorozat esetén a 4 koncert összlátogatóinak száma haladja meg az 500 főt.
2. Téma:
A népzene – különös tekintettel a táncházmozgalom zenei világa – népszerűsítését szolgáló informatív, rendszeresen jelentkező tematikus műsorok támogatása. A rádiókban és televíziókban induló, készülő vagy már futó népzenei magazin jellegű adások, népzenével foglalkozó nyomtatott és online tartalmak (pl. színvonalas blogok, rovatok, programajánlók, elemző kritikák) megjelenésének támogatása.
3. Téma:
Néptáncegyüttesek számára új, minimum 25 perces, szakmai fórumokon történő élőzenés bemutatóihoz magas színvonalú koreográfiazenék létrehozásának, azok stúdió minőségű hangfelvételei elkészítésének támogatása.
4. Téma:
Népzenei szólisták és együttesek népszerűsítésének elősegítése, portfóliójuk kialakítása, fejlesztése
Kiemelten szeretnénk felhívni a pályázók figyelmét, hogy a pályázati dokumentumok (a pályázati adatlap és a feltöltendő mellékletek) hiánypótlására a 2024. II. féléves pályázatok esetében nincs lehetőség!
A dübörgő nyári fesztiválszezonban kevés az olyan bensőséges nyári játszóhely, mint a Benczúr Kert, ahol idén is változatos és igényes programokkal várják a zeneszerető közönséget.A Benczúr utcai patinás épület elegáns kertjében az NKA Halmos Béla Programiroda és a Benczúr Ház Kulturális Központ együttműködésének jóvoltából július és augusztus folyamán öt estén találkozhatnak a rajongók népzenével és világzenével. Emellett színvonalas musicalprodukciókkal, operaelőadásokkal és jazz koncertekkel is várják az érdeklődőket a Városliget szomszédságában.
A népzenei koncertsorozatot két kiváló zenekar nyitja meg július 19-én, elsőként a Times New Román lemezbemutató koncertjét hallhatjuk, a friss és kreatív formáció a román és a balkáni népzenét, illetve a magyar cigányzenét ötvözi egyedülálló módon. Ezt követően a Romano Drom különleges zenéje zárja az estét, mint a magyarországi kortárs cigány kultúra egyik legismertebb képviselője. Július 26-án a hagyományos magyar népzenét játszó Magos Együttes várja a közönséget, akik a táncházmozgalom egyik legkiemelkedőbb fiatal zenekara. A koncerteket augusztus 9-én a Bokros Trió folytatja egy rendkívül izgalmas népzene alapú világzenei és kortárs formációval, Borbély Mihállyal és Kertész Ákossal kiegészülve. Augusztus 23-ánTímár Sárától és zenekarától versmegzenésítéseket és népzenei feldolgozásokat hallhatunk. A népzenei programokat az autentikus népzenét játszó Pósfa zenekar zárja augusztus 30-án, akiknek repertoárjában helyet kap a szlovák- és a cigány népzene is. Ha bármelyik előadás a kedvezőtlen időjárás vagy technikai okok miatt elmaradna, azt a meghirdetett esőnapon lesz megtartva, a részletekről a hivatalos platformjainkon lehet tájékozódni.
„Érdemes ellátogatni a Benczúr-kerti esték koncertjeire, mert óriási hagyománya és közönsége van a népzenei produkcióknak – mondja Tari Dorottya, a Halmos Béla Programiroda vezetője. – Reméljük, hogy az idei rendkívül színes és változatos felhozatal sok zeneszerető rajongót vonz majd. Ki ne szeretné a nyári estéken élő zenére, jó társasággal és barátságos környezetben múlatni az időt? A jó hangulat garantált, mindenkinek szeretettel ajánljuk!”
A koncertekről és zenekarokról még több infó IDE KATTINTVA érhető el.
Times New Román | Fotó: Bolyki Márton
A Times New Román zenekar lemezbemutató koncertet tart a Benczúr Kerti Esték keretén belül, július 19-én. Az esemény kapcsán a zenekar harmonikásával, Réti Benedekkel beszélgettünk.
A Benczúr Kerti Estéken lemezbemutató koncertet tartotok. Kérlek, mesélj: milyen lett az elkészült album – mi a címe, milyen dalokból és hogyan épül fel?
Az album címe: “Jól élünk”, ez az egyik szám címe is a lemezről és abból a nagyon egyszerű érzésből ered, ami voltaképpen a zenekarunk motorja is, az együttzenélés öröme és a közös alkotás során érzett megelégedettség. Vidéken szoktunk próbálni az egyik tagunknál, ahol általában több napra összejövünk, zenélünk, jókat beszélgetünk, eszünk és valahogy mindig arra jutottunk egy-egy ilyen szeánsz során, hogy voltaképpen milyen szerencsések vagyunk és addig nagyon nem érdemes aggódni, amíg megadatnak az ilyen lehetőségek az életünkben. A lemezen kizárólag instrumentális, szaxofon-klarinét-tárogató központú, túlnyomórészt román zene hallható a bánáti régióból, erdélyből, és Románia dél-keleti régióiból. Nem múltidéző zene, hanem az ottani zenészek által ma is játszott városi népzene. Ezek mellett pedig felkerült kettő darab magyarországi cigányzenei összeállítás is, a zenekarból mindenki nagy rajongója a magyar cigányzenének és fontosnak tartjuk, hogy ne csak a hanyatló éttermi kultúrából és az ott rárakódott sztereotípiáktól megfakult kép éljen az emberek fejében hanem, hogy fel tudjuk tárni a szépségeit, értékeit és egy olyan kontextusba helyezni, ahol talán ritkábban hallható.
Városi cigányfolkot játszó magyar zenekar vagytok. Miért épp ez a műfaj ragadt magával titeket? Miért érzitek hivatásnak az éltetését?
Félve bocsátkozom műfaji megnevezésekbe, mert igencsak parázs viták tudnak kialakulni a témában és talán nehezen leírható, hogy pontosan milyen zene is amit játszunk, de mindenképpen fontos magja, hogy városi zene és a cigányzenészek csiszolták tökélyre a lemez anyagául szolgáló zenei stílusokat. A műfaj iránt érzett rajongásunk és nyitottságunk mindannyiunk egyéni képletének az eredménye, de elmondható, hogy a zenekar minden tagja évek óta foglalkozik Kárpát-medencei magyar népzenével, román zenével és balkáni zenével és ezáltal a legtöbbet ezeket a zenéket hallgattuk, ezekben találtuk meg a magunk önkifejezési lehetőségeit, legfontosabb zenei élményeink is ide kötnek. Van ebben a zenébe valami nagyon lezser vagányság, de ugyanakkor egy rendkívűl mély érzelmi töltet és kristálytiszta megfogalmazása az élet lényegi pontjainak. Ez a zene egy olyan tükre az életnek és az elmúlt idők korainak, amiknek a reflexiója megítélésünk szerint hiánycikk manapság és rengeteg olyan ismeret és tartalom van benne, aminek a befogadása és átélése egész egyszerűen jobbá és szebbé teszi az életet. A rendezett keretek között megélt zenei szabadság lehetőségei, az élőzene fontossága, a hallgatóságra való reagálás, a hagyomány tisztelete és a megengedése annak, hogy bátran lehet reflektálni a korra, amikben ez a zene él, mind olyan eszköz, ami zenészként rendkívüli felszabadultságot tud adni. Ezeken túl olyan kincsként éljük meg ezeket a zenéket, hogy ha már ránk juthatott az a szerep, hogy valamilyen módon megfogalmazhatjuk azokat az értékeket, amiket rejt magában, akkor a hivatástudat teljesen természetesen érkezik mellé.
Mi táplálja a zenéteket, mi inspirál titeket?
A zene amit játszunk az elmúlt fél évszázad legemblematikusabb román fúvószenészeinek repertoárjára alapszik, az ő felvételeik hallgatása az, ami bellobant minket és az a rendkívűl magasszintű zenekari játék, ami mellé társul. Mindig a ő zenéjük inspirál, azt a pontot keressük, amikor ugyanazt a teljességet sikerül elérnünk, amit az ő felvételeik hallgatása közben átélünk. Hála az égnek ebben (is) nagy az összhang a zenekarban és gördülékenyen, könnyedén megy a közös munka.
A zenétek – ahogy a honlapotokon megfogalmazzátok – eltűnőben lévő, nosztalgikus közegben született, de a jelenben is fejlődik, és ti magatok is alakítjátok játék közben a saját felfogásotok szerint. Miként formáljátok a műfajt?
Mivel mi ide Magyarországra születtünk a múlt század vége felé, hiába is próbálnánk nem tudnánk visszaadni azt a kort és azt a korszellemet, amiben ez a zene megszületett, ennél fogva az első hang lejátszásában már a mi, eddig megélt életünk van benne, amit ma élünk, ahogy most látjuk a világot illetve amit most mutat meg magából. Ebből kifolyólag egy kicsit mindig más lesz, ahogy mi játszunk és ezekben az apróságokban benne van egy nagyon finom átalakulás, ami már egy kicsivel más formát ölt. Alapvetően elmondható, hogy a zenénk gerince a két fúvós összjátéka, egy olyan közös játék, ami az “eredeti” felvételekről sokszor hiányzik így ez már önmagában egy újabb szín a műfajban mindazonáltal attól távol érezzük magunkat, hogy mi lennénk azok, akik felrajzolják a műfaj jövőjét mindenesetre reméljük, hogy valamifajta szerepet vállalhatunk benne.
Miként tudtok a hagyomány őrzői és a jelenkori zene formálói lenni egyszerre?
Mindig az régiek játékából indulunk és azt próbáljuk meg mélységeiben megérteni és megtanulni, e során mindig kiderül, hogy a lényegi pontokat nem érdemes elhagyni a “hagyományból”, mert így elveszti valódi formáját és vele együtt tartalmát, azt ami megfogott minket, az őrzői e gondolat szerint lehetünk. Formálói pedig leginkább úgy, hogy megpróbáljuk olyan kontextusba helyezni a zenét a saját kis világunkban, amiben eddig nem volt hallgatható vagy nem ebben volt értelmezendő. A környezet, amiben játszunk és az emberek akik hallgatják mind a formálói is a zenének és annak is amire igény illetve befogadó közeg ki tud alakulni manapság.
Hogyan tudjátok megélni a zenélésben az alkotói és személyes szabadságot, valamint teljességet?
Hála az égnek ezekben a zenékben mindig van lehetőség az egyéni zenei megoldásoknak és ha sikerül ráéreznünk azokra a finom határokra, amiken belül még a stílus és az esztétikum nem szenved csorbát, akkor ott bátran beletehetjük magunkat is. Ha ez sikerül, akkor ott megjelenik a teljesség érzése is.
Mitől jó, intenzív és emlékezetes élmény egy Times New Román koncert? Kiknek ajánlod a részvételt?
A zene visz magával mindenkit velünk együtt. Mindenkinek ajánljuk, de azok, akik egy kicsit is szeretik a balkáni, kelet-európai népzenét, magyar cigányzenét és nyitottak az új dolgokra, azok biztosan csemegézni fognak nálunk.
Pósfa zenekar | Fotó: Ugróczky István
A Benczúr Kerti Esték koncertsorozatát a Pósfa zenekar zárja augusztus 30-án. Az autentikus népzenét játszó csallóközi zenekar 2017-ben tett szert a korábbinál szélesebb körű ismertségre, miután a Fölszállott a páva népi tehetségkutató győztes produkciójaként Arany Páva-díjban részesült. A négytagú társaság itthon és külföldön egyaránt népszerűsíti a felvidéki magyarság – azaz a szlovákiai magyar kisebbség – folklórját, a repertoárban ugyanakkor helyet kap a szlovák- és a cigány népzene is. A Pósfa vezekarvezetője, Iván András válaszolt a kérdéseinkre.
Milyen koncertre számíthat a közönség? Kiknek ajánljátok a figyelmébe az eseményt?
Egy körülbelül egy órás koncertre, amely keretén belül a hallgató a felvidéki népzene mentén betekintést nyerhet egy-egy vidék zenei örökségébe, megismerheti annak sajátosságát. Mindenkinek szíves figyelmébe ajánljuk a koncertet, aki szereti az élő muzsikát, a hangulatos koncerteket, szereti a magyar népzenét, vagy épp a különlegességeket keresi.
A közelmúltban bemutatott Azonosságok – Averipe című, Oláh Attilával – a Csallóközi Táncegyüttes vezetőjével – közösen készített kamaraműsorotokból is hallhatunk majd egy ízelítőt a koncerten. Mesélj, milyen ez a műsor, milyen lesz a kóstoló?
Már a műsor összeállítása is sok izgalommal töltött el bennünket, ugyanis nagyon érdekes volt megkeresni a cigány- és magyar anyagokban azokat az érdekességeket, melyeket utólag színpadra vittünk. Egy magyar ember számára valahogy mindig egzotikus a cigány- és más kultúrában való elmerülés, ugyanilyen lehetett ezeket élőben is látni és hallani a nézőtérről. A koncerten egy felvidéki cigány összeállítással is készülünk a műsorból.
Mi alapján válogattok be adott zenéket a repertoárba, miként áll össze a „playlist”?
Néprajzi tájegységekben gondolkodunk, szlovákiai magyarokként pedig szinte mindig valamelyik felvidéki tájegység muzsikája csendül fel a koncerten. Általában egy ropogós összeállítással nyitjuk meg a koncertet, lehetőleg a teljes formációval. A koncert közben néha felcsendülnek szólóprodukciók is, attól függően, mit akarunk kiemelni a régió zenéjéből, illetve ez garantálja a koncert változatosságát is, nem fullad monotonitásba a produkció. Az összeállítások között egy-egy ismertető jellegű, avagy anekdotikus gondolattal egészítem ki a koncertet, hogy a közönség közelebb kerülhessen a zenei anyag értéséhez, átérzéséhez, záróakkordként pedig ismét a teljes formációval és egy izgalmas összeállítással köszönjük meg a figyelmet.
A közelmúltban Pozsonyban koncerteztetek, ahol a hallgatóság ízelítőt kaphatott a Kassa-vidék és más délkelet-szlovákiai régiók népzenéjéből. Hogyan tudjátok egyszerre hatékony és örömteli módon népszerűsíteni a népzenét otthon és a határon túl?
Nagyon örültünk pozsonyi szlovák barátaink felkérésének, akik azt szerették volna, ha az abaújszinai prímás, Potta Géza repertoárját mutatnánk be nekik egy koncert keretén belül. Végül az egykori Abaúj-Torna vármegye zenei világát még a zempléni és gömöri népzenével is párhuzamba vontuk, a koncepció pedig nagy sikernek örvendhetett. A zenekar mottója: „Népzene szívvel lélekkel”. Azt hiszem az örömteli ezzel garantálva is van, legyen az határon innen, vagy túl. A hatékonysága talán az egész tevékenységünktől is függ. Saját táncházakat is tartunk és nagyon sok embert bevonzottunk ezáltal a táncházmozgalomba, sokan visszafordultak saját kulturális gyökereik felé. Ez egy nagyon interaktív része a kultúraközvetítésnek, emellett pedig a sikeres koncertezés egy másik nyilvános „igehirdetés” – legyen az határon innen, vagy túl.
Miért érzitek hivatásnak az autentikus népzene éltetését?
Elsősorban felvidéki népzenével foglalkozunk, és annak hiteles tolmácsolására törekszünk. Bár az autentika kérdése vita tárgya a szakmán belül is, ám úgy érezzük, mi az autentikus népzene kategóriába tartozunk, nem pedig az azt feldolgozó világzenébe. A tiszta forráshoz, a gyökereinkhez szeretnénk muzsikánkkal közelebb vinni a hallgatóságot, a falu nyugalmának letisztult zenéjéhez.
Miként tudjátok a legszebb, legőszintébb, legélvezetesebb, legszórakoztatóbb módon képviselni és prezentálni a műfajt?
A megjelenés számunkra egy fontos tényező, ahogy a régi falusi cigánybandáknál is fontos volt, hiszen jó benyomást kellett tenni a megrendelőre. Esetünkben a közönséget kell megtisztelni a megjelenésünkkel. Őszinteség a részünkről már az is, hogy a sajátunkat adjuk elő, ami igazán foglalkoztat bennünket, így az élvezetes előadás is garantált. Koncertjeink bizonyos értelemben didaktikus jellegűek, de a komor és megnevettető pillanatok sem távoliak tőlünk, valójában maga a műfaj ezt mind tartalmazza – és még többet is. Nekünk már csak az a dolgunk, hogy jóízűen tálaljuk ezt a közönségnek a magunk lendületével és temperamentumával.
Mi teszi számotokra valódi élménnyé a koncertezést, és mit gondoltok, a közönséget mivel érintitek meg a leginkább?
Amikor együtt megszólal a banda és érezni lehet a közönség kapcsolódását, reakcióit: a figyelő tekinteteket, a táncos kedvű-, a velünk énekelő-, vagy éppen az elérzékenyülő hallgatókat, azokra a koncertekre szívesen emlékezünk vissza. Ezek a valódi koncertélmények, ahol a megvan a „kémia” a közönség és a zenekar között, mint egy táncházban. Másoktól tudjuk, hogy a népzene őszinte szeretete lerí rólunk muzsikálás közben. Úgy vélem, ez az őszinteség és közvetlenség a kulcsa mindennek.
Megnyitottak a Vörösmarty téri vásár kapui. Egészen április 16-ig minden nap rövid, zenés programokkal várnak Titeket a Vörösmarty téren a vásári forgatag részeként! Látogassatok ki és ismerjétek meg a Programiroda által delegált zenekarokat! Nagy szeretettel vár Benneteket az Arundo duó, a BudaPesme, a Tindia trió, a Meybahar trió, Lukrécia és Csurkulya József duó, a Afrodité Elizavet Radisz és Bergics Balázs duó. Hallgassatok bele! További információk itt!
Január 29-én kerül megrendezésre a Halmos Béla Program Napja, ahol kötetlen, családi szórakozásra és informatív szakmai programokon való részvételre egyaránt lehetőség nyílik.
„Világ a népben, nép a világban!” A Hagyományok Házában megvalósuló esemény célja reprezentálni a Halmos Béla Programiroda tevékenységét, miközben kulturális töltekezésre, örömteli szórakozásra és szakmai fejlődésre is lehetőséget nyújt.
A rendezvény programjában gyermekeknek és felnőtteknek szóló koncertek egyaránt szerepelnek, így baráti társasággal és családdal érkezve is ideális időtöltésre lehet számítani. A népzenével és világzenével foglalkozó énekesek, zenészek, zeneipari szakemberek szakmai fejlődését célzó programok mellett a népzene iránt érdeklődő civil résztvevők számára is szórakoztató lehet ez az egésznapos rendezvény. A Halmos Béla – Széchenyi-díjas magyar népzenész, népzenekutató, hegedűtanár – szellemisége nyomán tartott indító előadások segítséget nyújtanak a fiatal előadók számára szakmai kérdésekben, valamint mély betekintést adnak a táncházmozgalom kezdeteibe. A program részeként bemutatásra kerül a Jávorszky Béla Szilárd által idén megjelentetett Táncház 50 című kötet, ami különböző eredők mentén született visszaemlékezések és összegzések tárháza. Mondhatni, szubjektív válogatás az elmúlt fél évszázad eseményeiből. Célja, hogy a szélesebb nagyközönség is megértse, mi lehet a titka annak, hogy ez az egykori szűk szakmai kezdeményezés ma százezreket vonz világszerte. Emellett olyan kérdésekre kaphatnak választ az érdeklődők, mint például, hogy milyen lehetőségei vannak az online terjesztés és magánkiadás terén egy induló előadónak, és hogy világzenei és/vagy népzenei produkciók esetén milyen lemezszerkesztési módszerek segíthetnek egy fiatal produkciót. A szakmai programok egyik fontos pontjaként bemutatásra kerül a programiroda 2023-ban induló “Anyàm, az álmok nem hazudnak” elnevezésű, a Petőfi Bicentenáriumhoz kapcsolódó Mentorprogramja is.
Sebő Együttes | Fotós: Bergics Balázs
Az előadásokkal párhuzamosan Danny Bain és Ágoston Béla, valamint a Klárisok Együttes felel a gyerekek szórakozásáért a Hagyományok Háza Átriumában. Ezt követően az est záróakkordjaként ugyanott közös koncertet ad a Magyar Banda és Balogh Kálmán, akiknek koncertjét követően mozgalmas táncház veszi kezdetét. A Halmos Teremben egész nap megtekinthető lesz a Táncház 50 című fotókiállítás anyaga, valamint exkluzív filmvetítés keretén belül bemutatkozik Dénes Zoltán TÁNCHÁZ – Források című dokumentumfilm sorozatának első része, amely a magyar népzene- és néptánckutatás „őstörténetéről” szól.
A nap egyik fő fellépője a Sebő Együttes, ami a Hagyományok Háza koncerttermében ad majd vetítéssel és anekdotázással egybekötött koncertet. Halmos Béla és Sebő Ferenc barátsága és szakmai tevékenysége azt követően vált legendássá, hogy fiatal zenészekként belekezdtek a táncházak szervezésébe, majd együtt megalapították a Sebő Együttest. Idővel pedig mozgalom vált a paraszti hagyomány eme városi környezetben való újra értelmezéséből. Halmos Béla így vallott erről az izgalmas időszakról és Sebő Ferenccel való barátságának kezdeteiről:
„Ami a kezdeteket illeti, a táncházi zenében valóban úttörők voltunk – mondta Halmos Béla 2012-ben a Szabad Földnek adott interjúban. – Felkészültségben előbbre tartottunk azoknál, akik tőlünk akarták elsajátítani az alapokat. Ilyen értelemben tanítva tanultunk. Mivel nemcsak itthonról, hanem külföldről is biztatóak voltak a visszajelzések, még nagyobb elánnal folytattuk. Nem gondoltuk, hogy egy mozgalmat indítunk el, ami majd túlmutat a népzenén és a teljes életet átszövi. A táncházmozgalom annak köszönheti a világsikerét – és ez szó szerint világsiker, Kaliforniától Japánig láttam a saját szememmel –, hogy nagyon magas szintű tudományos kutatás és nagyon komoly erkölcsi erő van mögötte. Ezentúl mindenhol a legrövidebb úton jutottunk el a hiteles forrásig, pl. amikor elindultunk Erdélybe, akkor tudtuk, hogy Kallós Zoltánhoz kell menni, ő mindenkit ismert, és tudta, milyen zenéért kit, hol kell keresnünk.”
„Elkértem egy gitárt, beültem a szennyesruha-raktárba, és megtanultam gitározni – mesélte Halmos Béla 2010-ben az otvenentul.hu-nak adott interjújában. – Éjjel-nappal kimenőn voltam, bálokon muzsikáltunk. Már akkor prímás voltam, csak gitáron. Sebő Ferit pedig kiküldte az apja cseregyerekként az NDK-ba és megtanult rengeteg német népdalt Drezdában, még jódlizott is: benne volt a kukac. Az egyetem szimfonikus zenekarába engem elhívtak brácsázni, őt meg, mivel zongorázni és csellózni is tanult, az utóbbira. Egymásra találtunk. Apám ismerte József Attilát, Feri pedig József Attila-mániás volt. Emlékszem, hogy az Erzsébet hídnál mászkáltunk, és szinte „löktük” egymásnak a József Attilákat. Akkor még nem volt zene hozzá. (…) Az első „József Attilás” formációban hárman voltunk: Sebő Feri, Gyenes Kati és én, két gitár, fuvola, három ének. Negyedik végén, ’69-ben, szerveztek egy nemzetközi diáktábort Aquincumban. Ott voltak jugoszlávok, bolgárok, lengyelek, németek és mi, magyarok. A tábortűz és borok mellett esténként énekelgettünk. A bolgárok és a szerbek nyomták a népzenéjüket, Bartók és Kodály országából talán az Akácos utat, meg a Horgosi csárdát dünnyögtük el közösen. Mi József Attilát énekeltünk ott is, ami már valami volt, de kaptunk egy löketet, hogy itt vagyunk a Kánaán közepén, és nem tudunk mulatni a saját anyagunkra. Aztán amikor egy hosszú hétvégén összejöttünk, kitaláltuk, hogy a népdalos könyvekből a dalok alá teszünk egy-két akkordot, hátha kedvet kapnak hozzá a hallgatók.”
Örömmel tájékoztatunk minden kedves érintettet, hogy megjelent a Halmos Béla Program Kollégium nyertes pályázóinak listája! Gratulálunk nekik! A teljes lista az alábbi linken megtekinthető.
A mesés hangulatú Benczúr-kertben júliusban és augusztusban kerülnek megrendezésre a zeneileg sokszínű rendezvények, melyeken a hallgatók nem csak népzenei, de a jazz- és világzene által inspirált dallamokat és ritmusokat is hallgatnak majd.
A Benczúr-kerti Esték július 20-án vette kezdetét a Benczúr Palota ősfás kertjében, mikor is Herczku Ági és a Banda lépett a belvárosi színpad deszkáira. A Liszt-díjas Herczku Ági és a Fonogram-díjas Nikola Parov vezette zenekar a Kárpát-medence és a Balkán népzenéjének legszebb darabjait hangszerelik újra. Bandázom című lemezük a világ legrangosabb világzenei listáján, a World Music Chart Europe-on is helyet kapott.
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
Herczku Ági és a Banda koncert, Benczúr Kert, Budapestfotó: Purger Tamás
A Halmos Béla Programiroda nyári koncertsorozata augusztus 24-én robog tovább a népzenei túrán, amikor is az Erdőfű Népi Kamarazenekar áll majd a Benczúr-kert színpadára. A magyarországi táncházzenészek összefogásából létrejövő banda a vonós zene iránt érdeklődők kedvence, hiszen munkásságuk esszenciája, hogy a magyarlakta területek és az ezeken élő etnikumok népzenéjének sokszínűségét a vonós hangszerek legszélesebb skáláján prezentálják a nagyérdeműnek.
Ez itt a Benczúr-kert! Legyél velünk! Vegyél Velünk friss levegőt!
A nyár utolsó Halmos-programja a hatodik kerület diplomata negyedében szintén egy kiváló zenészekből verbuvált, friss, a nép- és nemzetközi világzenéhez egyaránt kreatívan álló zenekar, a Babcsán Projekt koncertje lesz. Augusztus 31-én lehet szem- és fültanúja a közönség a műfajokon átívelő, balkáni és magyar ritmusok által inspirált zenei performanszának.
A térség kiemelkedő világzenei showcase-fesztiválján, a Budapest Ritmo-n (2022. április 7–10.) nagykoncertek keretében, showcase-színpadon és idén először filmprogramban is megmutathatják magukat a világzene legizgalmasabb zenészei.
Olyan zenekarok jelentkezését várják, akik szeretnék kreatív, rendhagyó kisfilmeken is megmutatni magukat és mondanivalójukat!
A 7. a Budapest Ritmo zenei filmprogrammal bővül: a filmkészítő workshopok és zenei témájú dokumentumfilmek vetítése mellett lehetőséget kínál a nemzetközi zenei filmfesztiválok képviselőivel való kapcsolatépítésre is.
A Budapest Ritmo 2021-es online kiadására készült négy zenei kisfilm mintájára világzenei előadók vagy világzenei produkciók számára filmkészítői pályázatot hirdetünk.
Ki pályázhat?
magyar és határon túli magyar zenészek, zenekarok, formációk
népzenében, világzenében és társterületeiken alkotó, abból inspirálódó zenészek, zenekarok, formációk
nemzetközi piacra készen álló, feltörekvő zenekarok
A pályázás menete:
Első forduló
Jelentkezési határidő: 2022 január 3. 12 óráig
Pályázati anyag: zenekar rövid bemutatása (max. 1000 leütés), zenei koncepció ismertetése (max. 1500 leütés), hanganyag mp3 formátumban vagy lejátszási listában, film felhasználási terv, cél ismertetése (max.1500 leütés)
Elvárás: világos elképzelés, vízió, annak céljával és piacával, határozott motiváció a film elkészülésében, nyitottság külföldi piacra, jó minőségű hanganyag, stabilan együtt zenélő formáció
Az első forduló eredményhirdetése: legkésőbb 2022. január 14.
A max. 8 továbbjutó pályázó mentorok segítségével készíti el a második fordulóra beadandó pályamunkákat. A mentor segítséget nyújt: zenei és filmes csapatok összekötésében, szakmai kérdésekben, a pályamunka szakmai kereteiben, szempontjaiban.
Második forduló
Beadási határidő: 2022. január 28. éjfélig Pályázati anyag: részletes koncepció (treatment), költségvetés Elvárás: magas minőség, megvalósíthatóság, kreatív, újító szándék Eredményhirdetés: legkésőbb 2022. február 4.
A győztes pályamunkák kiválasztása: A második fordulóra beérkezett pályaművekről az 5 fős szűri zárt ülésen dönt. A zsűri által kiválasztott két koncepció megvalósítására a szervezők 4–4 millió hozzájárulást biztosítanak.
A filmek elkészítésének és átadásának határideje: 2022. április 1.
A kiválasztott filmek a Budapest Ritmo filmprogramjában, 2022. április 10-én kerülnek bemutatásra.
Formai keretek
a filmet hossza: legalább 25, de legfeljebb 40 perc
hangfelvétel veszteségmentes formában, hangfájlonként, az általánosan elterjedt professzionális broadcast formátumok egyikében
eleje- és végefőcím, stáblista a Budapest Ritmo sablonja szerint, mely sablont szervezők 2022. március 20. napjáig biztosítanak
kommunikációs anyagok (werkfotók, videók), press kit elkészítése 2022. március 15-ig
a filmek átadásának határideje: 2022. április 1.
Amit kínálnak
filmenként nettó 4 millió forint a film előkészítésére és gyártására
a továbbjutott pályázatok és megvalósult filmek kommunikációja, nagyobb médiaelérés a Bartók Tavasz részeként a Budapest Ritmo kampányán keresztül
a film premierjének megszervezését az áprilisi Bartók Tavasz részeként Budapest Ritmo programján
a nyertes film csapatának részvételi lehetőség a Budapest Ritmo programjain és a konferenciáján
Kiválasztási szempontok
Újszerű látásmód és kreatív koncepció, amely művészeti értéket képvisel, túlmutat a megszokott koncertfilm-élményen, a videóklipen vagy a promóciós filmeken
JELENTKEZZ A RÉGIÓ EGYIK LEGNAGYOBB VILÁGZENEI FESZTIVÁLJÁRA!
A Budapest Ritmo A Budapest Ritmo a világzenei színtéren Kelet-Közép-Európa egyik legnagyobb szakmai eseménye és fesztiválja. A Budapest Ritmo-n találkozhattok a szakma kiemelt szereplőivel – managerekkel, fesztiválszervezőkkel, szakemberekkel – és egy nagyon fogékony nemzetközi közönség előtt mutathatjátok meg zenéteket. Pályázz és gyere el – mert hisszük, hogy a határokon átívelő zene fontos üzenetet hordoz!
Showcase fesztiválnap A fesztivál első napján a jelentkezők közül nemzetközi szakemberekből álló zsűri által kiválasztott hat térségbeli együttes lép fel. A kapcsolódó szakmai események és a koncertek is remek alkalmat kínálnak a kapcsolatépítésre, hogy szakmai visszajelzéseket szerezhessetek vagy akár koncerteket köthessetek le. A showcase koncerteket idén is a Szimpla Kert fogadja be.
A Budapest Ritmo 2019-es showcase napjáról ezen a linken találtok videós összefoglalót.
(a kép forrása: budapestritmo.hu)
Kik jelentkezhetnek?
magyar és határon túli magyar zenekarok
világzenét játszó zenekarok
nemzetközi pályát megcélzó zenekarok
Mit ad a Budapest Ritmo?
részvételi lehetőség a Budapest Ritmo programjain és a konferenciáján,
személyes találkozás és visszajelzés a szakma nemzetközi képviselőitől,
kapcsolatépítés: a Budapest Ritmo konferencia, a Speed Dating program és további informális események is remek alkalmat kínálnak a networkingre,
nagyobb médiaelérés a Budapest Ritmo kommunikációs kampányán keresztül,
segítség a zenekar nemzetközi jelenlétének és stratégiájának kialakításához.
Mielőtt pályázol:
Győződj meg róla, ráérsz-e április 7-én, a Budapest Ritmo showcase napján!
Tervezz úgy, hogy a networking eseményen is részt tudj venni aznap!
Készülj kb. 40 perces koncertanyaggal! Ilyen hosszú egy Budapest Ritmo showcase koncert.
Számolj vele, hogy a fellépési lehetőséghez jutó zenekarok tiszteletdíjban és utazási költségeik megtérítésében nem részesülnek, ezeket a pályázóknak kell fedezniük!
